Первый шаг
Подобно тому, как малыш изучает мир и его инструментарий – все, что поможет в будущем создавать и делать что-то, – люди сначала искали технические способы запечатлевать картинки, приводить их в движение и хранить на информационном носителе.
Путь был тернистым, и человечество прошло не один этап. Прежде чем в 1895 году братья Люмьер представили широкой публике и научному сообществу свое детище – синематограф, – были изобретены технологии фотофиксации, «волшебный фонарь» (нечто вроде советских диафильмов, где с помощью проектора крутились статичные кадры с подписями, а рассказчик их озвучивал) и проектор Иосифа Тимченко, который оценило научное сообщество, но финансирования так и не нашлось.
В 1891 году коллега Томаса Эдисона – Уильям Диксон – представил прототип кинетоскопа. Это устройство напоминало шкаф с отверстиями для глаз – сквозь них зритель мог увидеть пленочные кадры, которые прокручивались, создавая иллюзию движения. Недостатков у кинетоскопа было несколько: демонстрация коротких фильмов была возможна только для одного человека, кинетоскоп был чересчур громоздкий и требовал электричества для работы (то есть ни о какой портативности не шло речи). Тем не менее заработали кинетоскопические салоны – в них за деньги можно было посмотреть «фильмы» на индивидуальных (по-другому было просто невозможно) сеансах.
Наконец, в декабре 1895 года в «Индийском салоне Гранд-кафе» во Франции на бульваре Капуцинок состоялся первый коммерческий кинопоказ. Зрители увидели несколько черно-белых немых коротких роликов длительностью всего 45–50 секунд. До большого кино, конечно, еще далеко – но первый шаг уже сделан.
Хороший, плохой, злой (1966)
Длительность: 3 часа 58 мин
Когда речь заходит о мастерстве режиссера Серджо Леоне, невозможно обойти вниманием его спагетти-вестерны и длительное сотрудничество с талантливым актером Клинтом Иствудом. В этой статье вспомним один из самых крутых вестернов всех времен – «Хороший, плохой, злой», повествующий о приключениях трех преступников в погоне за золотом конфедератов
Серджо Леоне всегда славился своим особым стилем кинопроизводства, что проявилось и в данном фильме: он акцентирует внимание на эмоциях актеров, снимая их лица крупным планом, в то же время уделяет внимание широкоформатным сценам, демонстрируя выжженную бескрайнюю пустыню, испещренную обезображенными трупами
Пешком-пешком (2008)
«Пешком-пешком», написанный и снятый режиссером Хирокадзу Коре-эда, получил широкое признание среди кинокритиков и удостоен награды Золотой Астор как лучший фильм на Международном кинофестивале в Мар-дель-Плата.
Сюжетная линия разворачивается вокруг семьи Ёкояма, собравшейся со всех клочков земли, чтобы почтить память старшего сына Дзюнпея на 12-й годовщине его смерти. В кадре появляется и младший сын Рёта, ревновавший покойного брата, ведь тот был любимчиком в семье.
История о разрушении семьи из-за смерти любимого человека однозначно не оставит вас равнодушным и стоит того, чтобы посмотреть одну из величайших японских драм всей семьей.
Черный дождь (1989)
Большую часть истории Японии занимает трагедия в Хиросиме 1945 года. Последствия атомной бомбардировки и жизнь пострадавших людей отразились в кино.
Основой для создания фильма послужили хроники Сидзумы Сигэмацу о жизни в городе до падения атомной бомбы и после. Вместе со своей женой Сигэмацу находится в поиске супруга для своей племянницы. Даже после трех неудачных попыток из-за радиоактивного дождя и опасений заразиться, мужчина не сдается. По мере развития сюжета шансы племянницы выйти замуж уменьшаются.
«Черный дождь» — история, смотря которую зрители сполна смогли прочувствовать мучения и неопределенность того времени и осознать, насколько быстротечна была жизнь для горожан Хиросимы.
Фильму присудили большое количество наград и номинаций на местном и международном уровнях: несколько наград с Премии Японской Академии (1990), награду за лучшую женскую роль на премии «Голубая лента» (1990), Приз экуменического жюри на Каннском кинофестивале (1989) и другие призы на различных кинофестивалях по всему миру.
Властелин колец: Возвращение короля (2003)
Длительность: 3 часа 21 мин
Финальная часть эпической саги «Властелин колец» побила все мыслимые и немыслимые рекорды в плане хвалебных отзывов и наград. 11 статуэток «Оскар» и 1 млрд долларов кассовых сборов во всем мире – немногие фильмы могут похвастаться таким успехом. И это несмотря на то, что участники «Братства кольца» противостояли магической силе Саурона целых 200 минут экранного времени.
Масштабная визуализация, целая плеяда великолепных актеров, захватывающий сценарий на основе культового романа Дж. Р. Р. Толкина и непревзойденный талант режиссера Питера Джексона сделали «Властелин колец: Возвращение короля» одним из самых значимых фильмов всех времен.
Наши дни
Для начала вспомним шесть лидеров киноиндустрии в Голливуде в его «золотые годы». Из них прекратила свою работу в 1959 году лишь одна – RKO Pictures. Правда, в 2017-м 20th Century Fox была куплена компанией Walt Disney и слово Fox из названия пропало – его заменило Studios. Остальные киностудии до сих пор создают фильмы.
С точки зрения технологий, кино, конечно, не просто шагнуло, а буквально прыгнуло вперед. Кроме того, что появились хромакей и компьютерная графика, вспомним, как снимали, например, «Мандалорца». При создании этого сериала была использована технология The Virtual Production. Это система на базе Unreal Engine 4 – теперь актеры видят позади себя не зеленое полотно, а множество огромных экранов, на которые можно транслировать любой фон.
Не стоит забывать и про технологию 3D и даже 5D – когда кроме объемного изображения зритель получает обонятельные и осязательные элементы. То есть развитие киноиндустрии с технологической точки зрения идет ко все большему погружению человека в фильм. Это подтверждает и распространение VR и AR.
Популярностью сейчас пользуются онлайн-кинотеатры – явление довольно свежее. С появлением интернета в принципе большое количество контента ушло в сеть. Теперь там есть и эксклюзивный платный контент – причем нередко качественный.
А еще у нас появился Netflix! На самом деле, компания была основана в 1997 году и занималась прокатом фильмов и сериалов (они, кстати, существуют примерно с 1940–1950-х годов). То есть можно было «арендовать» ленту, а не покупать диск. Более того, оформить все можно было не выходя из дома, а получить диск напрокат по почте.
Ну а что станет культовым в киноиндустрии 2020-х, мы, вероятно, узнаем только спустя несколько десятилетий.
Синематон
«Синематон» (2010) — художественная картина Жерара Куранта является одной из самых длинных в мире. Съёмки киноленты длились более тридцати лет (1978-2010 гг.), а ее продолжительность составила 154 часа, что составляет практически 6,5 суток. «Синематон» включает в себя более двух тысяч немых эпизодов с продолжительностью в три минуты. Героями эпизодов стали знаменитости, знакомые и приятели режиссера, которые занимались в отведенное время на камеру, чем только им вздумается. Например, друг Жерара Терри Гилиам съел во время съёмок денежную купюру. Также в кадр попали и русские звезды: Инна Чурикова, Людмила Котлярова, Юлиана Семенова и другие. Весьма любопытно наблюдать за людьми, которые действуют не по написанному сценарию. Картина получила положительные оценки кинокритиков.
10 – Милош Форман, Родился 18 февраля 1932 г. Часлав, Чехия. Умер 13 апреля 2018 г. Больница Данбери, Данбери, Коннектикут, США.
Чешский и американский кинорежиссёр и сценарист. Двукратный лауреат премии Оскар за лучшую режиссёрскую работу. Постановщик таких знаковых картин, как Пролетая над гнездом кукушки (1975), Амадей (1984), Вальмон (1989) и других.
Во время Второй мировой войны отец Формана был арестован нацистами за распространение запрещённой литературы и убит в концентрационном лагере Бухенвальд. Мать погибла в Освенциме.
Фильм Пролетая над гнездом кукушки, притча о конфликте личности и репрессивного общества, собрал все 5 главных премий Американской академии киноискусства Оскар за лучшую картину, режиссуру, лучший сценарий и игру двух актёров. Фильм, который многие критики считают шедевром американского кино, снят по одноимённой книге Кена Кизи.
Выиграл 2 Оскара. Еще 43 награды и 23 номинации.
3 – Сэр Альфред Джозеф Хичкок, родился 13 августа 1899 г., Лейтонстон, Лондон, Великобритания. Умер: 29 апреля 1980 г., Бель-Эйр, Лос-Анджелес, Калифорния, США.
Хичкок британский и американский кинорежиссёр, продюсер, сценарист. До 1939 года работал в Великобритании, затем — в США. Хичкок — кинорежиссёр, творчество которого прежде всего связано с жанром триллер и с понятием саспенс.
Номинирован на 5 премий Оскар. Еще 29 наград и 27 номинаций.
С 1920 года Хичкок начал работать на киностудии электриком. Вскоре он стал художником отдела рекламы. В том же 1920 году Альфред устраивается работать дизайнером титров в кинокомпанию Famous Players—Lasky. Первоначально в его задачи входило рисование карточек с именами актёров для титров, затем он стал сочинять сценарии и ассистировать режиссёрам.
Итог карьеры Хичкока — 55 полнометражных кинофильмов, многие из которых стали классикой мирового кинематографа. Кроме того, Альфред Хичкок снял ещё и 21 телефильм для серии Альфред Хичкок представляет и два документальных фильма (оба в 1944 году), ещё 2 киноработы остались незавершёнными.
9. Сатанинское танго (1994) – 7 часов 12 минут
Рейтинг КиноПоиск: 8,015Рейтинг IMDb: 8,5
Творение венгерского режиссера Бела Тарра. Мрачный черно-белый фильм. История жителей фермы, которая доживает свои последние дни. С течением времени земля стала непригодной для использования, пришлось продать скот. Люди не знают, что им делать дальше. Самые предприимчивые планируют скрыться вместе с врученными от продажи деньгами, но и они решают остаться.
Прошел слух о возвращении Ирмиша и Петрины, которые пропали 1,5 года назад. У людей появляется надежда. Они думают, что «воскресшие» смогут подсказать им пути спасения. Фильм вызвал противоречивые отзывы, немало тех, кому он пришелся по душе. Все-таки в сложные моменты жизни смотреть его не стоит – слишком депрессивный.
Популярность 3D-технологий и первые компьютерные маски: Аватар (Avatar)
Год: 2009
После 15 лет разработки в свет наконец вышел фильм Джеймса Кэмерона, и все поняли, что значит делать фильм в 21-м веке. Начнём с того, что до него технология 3D не пользовалась особой популярностью, ведь её не использовали в полной мере. В фильме «Аватар» же зрители смогли ощутить всю магию 3D-технологий, которая, благодаря специальным очкам делал картинку на экране более глубокой.
Компьютерные маски
Кроме этого, в данной картине впервые использовалась технология CG для «замены» настоящих лиц актёров масками, специально созданными на компьютере. До этого данная технология использовалась лишь во время создания мультфильмов. Данная картина повлияла на множество других фильмов, включая «Начало» с Леонардо Ди Каприо, «Гравитация» с Сандрой Буллок, и «Интерстеллар» с Мэттью Макконехи.
11.
Могила светлячков (1988)
Последний возглавляющий список лучших японских драм фильм создан режиссером Хаяо Миядзаки. Любителям студии ghibli он особенно понравится.
Конец Второй мировой войны. Брат и сестра становятся сиротами и вместе борются с безудержным голодом и непринятием со стороны родственников.
В память о 60-летии Второй мировой войны канал НТВ в Японии подготовил телевизионную версию фильма в прямом эфире.
На этом список лучших японских драм завершен! Несомненно каждый из этих фильмов доведет вас до слез и тронет до глубины души, так что найдите время насладиться ими в кругу своей семьи и друзей!
Топ самых длинных сериалов в истории
За всю историю кинематографа режиссеры представили широкой публике разные сериалы. На российских экранах появлялись турецкие, бразильские, итальянские и другие работы.
Ниже приведен ТОП длинных и интересных сериалов:
| Название | Описание сюжета |
| «Санта-Барбара» | Это один из известных телевизионных романов, который занял лидирующие позиции в списке сериалов мировой известности. Количество серий 2500 штук. Сюжет довольно запутанный. Здесь демонстрируется жизнь разных семей, которые живут в Калифорнии |
| «Дерзкие и красивые» | Сериал вышел на экраны в прошлом столетии. Количество серий – 6000 штук. Но режиссеры этой работы утверждают, что в скором времени они порадуют поклонников новыми сериями и увлекательными сюжетами. Все действия происходят в Лос-Анджелесе, где живет семья Форрестеров. Они владеют домом моделей, где и развиваются события |
| «Соседи» | Сериал популярен не только среди молодежи, но и взрослых. Сегодня на экраны вышло 5900 серий, но съемки продолжаются и сейчас. В скором времени планируется презентовать новые серии и сезоны. Сюжет простой, но он и привлекает зрителей. В сериале снимаются люди, которые являются соседями. Здесь хорошо раскрываются отношения между разными слоями людей |
| «На пороге ночи» | Телевизионная история «На пороге ночи» появилась на экранах в 1956 году. А последняя серия вышла спустя 28 лет. Зрители увидели порядка 6300 серий. Сериал завоевал звание интригующего, потому что он обладает закрученным и интересным сюжетом, который никого не оставит без внимания. Это единственный во всем мире сериал, который снимали на основании реальных расследований. «На пороге ночи» — это детективные истории, которые происходят с обычными людьми |
| «Другой мир» | Этот сериал радовал зрителей целых 35 лет. Его признали не совсем удачным, потому что в сюжете затрагивались многочисленные запретные темы. Наиболее громкая из них – это аборты среди женщин. Из-за многочисленных скандалов и жалоб, лента не стала коммерчески популярной, но все равно попала в ТОП длинных сериалов в мире. Многие зрители увидели сходство с другой телекартиной под названием «Как вращается мир», и заподозрили режиссеров в плагиате |
Этот рейтинг возглавляет картина «Как вращается мир». Он занимает почетное второе место после картины «Путеводный путь».
Его транслировали 54 года, и на протяжении этого времени он не утрачивал своей актуальности.
Режиссеры совместными усилиями с актерами сняли 13800 серий. Ходят слухи, что в скором времени на экранах появится продолжение.
Сюжет сериала происходит в городе Окдейл, где живут обычные люди с разными мечтами, планами и бытовыми проблемами.
Ученые подсчитали, что если смотреть длинные сериалы, то на это уйдет не меньше 200 дней непрерывного просмотра.
Апгрейд
Жанр: фантастика, боевик, триллер, детектив, криминалСтрана: США, АвстралияВ ролях: Логан Маршалл-Грин, Мелани Валльехо, Стив Даниелсен, Эбби Краден, Харрисон ГилбертсонРежиссёр: Ли Уоннелл
В ближайшем будущем технологии участвуют во всех аспектах человеческой жизни. Однако в этом технологичном мире главный герой Грей – один из немногих людей, кто любит работать руками. Он восстанавливает и чинит старые автомобили.
Возвращаясь от клиента, Грей с женой попадают в аварию, а после – в руки банды отморозков, в результате чего женщина погибает, а Грей оказывается парализованным ниже шеи. Тот самый богатый клиент предлагает несчастному поставить экспериментальный имплант Stem, который может полностью восстановить подвижность.
Смотреть фильм на ivi
«Аватар» (2009)
Хронометраж: 162 мин. / 2:42 (кинотеатральная версия)
Кадр из фильма «Аватар»
Десятилетие назад фантастический боевик «Аватар» стал самым кассовым фильмом в истории кино и пребывает в этом статусе до сих пор (хотя новые «Мстители» очень близки к тому, чтобы это исправить). Зрителей не отпугнула его почти трехчасовая продолжительность, которая практически не ощущается во время просмотра. Режиссер картины Джеймс Кэмерон снял высокотехнологичное кино, которое по уровню создания визуальных эффектов значительно опередило свое время. Зрители были впечатлены графическим исполнением и детальной проработкой мира Пандоры, где по сюжету разворачиваются события фильма, и поэтому «Аватар» никому не показался затянутым. Скорее, наоборот: многим так понравилась флора и фауна фантастической планеты, что они хотели бы увеличить «время нахождения» на ней, чтобы получше ее изучить. Как известно, Кэмерон дал поклонникам фильма такую возможность, выпустив спустя некоторое время после окончания проката ленты ее режиссерскую версию, длительность которой составила уже 178 минут. К слову, она тоже демонстрировалась в кинотеатрах и помогла увеличить и без того превосходную кассу картины.
1950-1960-е годы
В 1950 — 1960-е годы значительно разнообразился жанровый диапазон драматургии. Развиваются комедия, социально-психологическая и историко-документальная драмы. В большей мере, чем в прозе и поэзии, усиливается интерес к молодому современнику, к реальной жизни в ее острейших противоречиях.
Особой популярностью пользовались социально-психологические пьесы В. Розова, такие как «В добрый час!» (1954 год) и «В поисках радости», (1956 год). «В добрый час!» и в настоящее время ставится на театральных подмостках.
Все чаще драматургия обращала внимание на повседневные проблемы обычных людей. Исследуя психологию человеческих отношений, драматурги ставят характеры в узнаваемые жизненные обстоятельства
Драмы А. Володина, Э. Радзинского посвящены любви.
Обращаясь к теме войны, драматурги 1950 — 1960-х годов отходили от публицистичности, такие проблемы, как долг и совесть, героизм и предательство, честь и бесчестие, они рассматривали сквозь призму нравственных ценностей. Одной из лучших пьес репертуара тех лет стала пьеса А. Салынского «Барабанщица» (1958).
Катастрофы
Советский кинематограф очень многогранный. Одной из самых успешных работ в жанре катастрофы неизменно считается “Экипаж”. Лента драматична и полна увлекательных моментов, которые держат в напряжении до самого конца. В 2016 году была снята одноименная картина по схожему сюжету. Безусловно, спецэффекты в ней лучше. Однако по драматизму ей далеко до советской постановки.
И снова неподражаемый Брюс Уиллис в самом популярном фильме, снятом в жанре катастрофа, “Армагеддоне”. Ему составили компанию красавчик Бен Аффлек и очаровательная Лив Тайлер. По сюжету к Земле приближается огромный астероид. По подсчетам ученых, если он упадет на нашу планету, не выживет ни одно живое существо, даже бактерии. Спасти Землю предстоит команде буровиков во главе с Гарри Стэмпером.
Как взаимодействуют кино и литература
Игровое кино литературоцентрично, огромное количество фильмов — это экранизации. Однако нужно понимать, что литература и киносценарий — совершенно разные формы прозы. Например, Стивен Кинг редко участвовал в написании сценариев фильмов, основаных на своих же романах и рассказах. Более того, те кинокартины, в которых Стивен Кинг непосредственно участвовал, не сопоставимы по своему художественному уровню. Вспомним «Сияние» Стэнли Кубрика, который купил права на роман и полностью изменил идею.
Это был личный роман о писателе, который с женой и сыном устраивается зимой смотрителем в отель и начинает потихоньку сходить с ума. У Стивена Кинга главным злодеем был отель, населенный призраками. В конце главный герой, жертвуя собой, спасает жену и ребенка, так как Стивен Кинг рассказывал о своем алкоголизме, который он в итоге поборол. И свои переживания он отразил в завуалированной форме через роман «Сияние».
Стэнли Кубрика абсолютно не волновали личные проблемы Стивена Кинга. У него свои взгляды на мир, и он сделал главного героя злодеем. Это нормально, потому что кино — другая форма искусства. То же самое с «Солярисом» Андрея Тарковского. Этот фильм и книга Станислава Лема — это разные произведения. Их нужно воспринимать независимо.
Если прочитать книгу после фильма, мы, возможно, увидим, что роман глубже кино, в котором потеряны какие-то смыслы. Например, первый фильм «Рэмбо» — казалось бы, обычный боевик со Сталлоне. На самом деле, роман Морелло «Первая кровь», по которому снят фильм, не просто содержит историю одного ветерана Вьетнама и его борьбы с местной американской полицией. В романе показано противостояние двух ветеранов войны — Рэмбо, ветерана Вьетнама, и шерифа, ветерана Кореи. И это дуэль почти равных людей со своими персональными травмами, в то время как в фильме все однозначно.
В любом случае очень интересный опыт — смотреть сначала фильм, а потом читать книгу, или наоборот. Тогда мы можем поставить себя на место режиссера и увидеть, что он оставил из романа, что убрал, а где выразил собственную позицию.
Первый полнометражный мультфильм: Белоснежка и семь гномов (Snow White And The Seven Dwarfs)
Год: 1937
Сегодня практически любой полнометражный мультфильм обречён на успех, но так было не всегда. Уолт Дисней очень сильно рискнул, решив создать полнометражный мультфильм. Услышав, что он работает над мультфильмом, который длится больше часа, многие спонсоры не решались давать ему деньги на дальнейшую разработку, а владельцы кинотеатров не желали показывать ленту
Все сомневались в том, что картина сможет больше часа удерживать внимание детей в зале.
В итоге показ состоялся, и мультфильм принёс создателю невероятный успех, прославив имя Диснея во всём мире, и создав новый жанр в кино. Изначально Диснею приходилось лишь надеется, что фильм сможет отбить вложенные в него миллион долларов, но через два месяца доходы уже перевалили за 8 миллионов.
Это стало отправной точкой для полнометражных мультфильмов, которые до сих пор ежегодно и неоднократно радуют как детей, так и взрослых.
https://youtube.com/watch?v=hkjK5kTJZ7s
10.
Самый длинный и бессмысленный фильм
«Самый длинный и бессмысленный фильм» вполне оправдывает свое название. Лента была отснята в 1968 году англичанином Энтони Скоттом в новом направлении с названием андеграунд. Картина уникальна только тем, что не имеет абсолютно никакого сюжета и длится на протяжении 48 часов — 2 суток. Для картины не производили каких-либо специальных съемок. Она была «склеена» из рекламных обрывков и кинокадров, не попавших в киноленты. «Самый длинный и бессмысленный фильм» представляет собой «кинематографический мусор» и не несет абсолютно никакой ценности. Показ картины состоялся в 1968 году в Лондоне, а затем она была представлена на фестивале экспериментального искусства.
«Троя» (2004)
Хронометраж: 163 мин. / 2:43 (кинотеатральная версия)
Кадр из фильма «Троя»
Так как лента Вольфганга Петерсена «Троя» относится к жанру пеплума, одной из характерных черт которого является большая продолжительность, ей было суждено идти по меньшей мере столько, сколько длится ее кинотеатральная версия (продолжительность «режиссерки» так и вовсе превышает три часа, составляя 196 минут!). Однако в данном случае вряд ли кто-то посмеет обвинить создателей фильма в том, что они его неоправданно затянули. «Троя» наполнена масштабным действием (учитывая гигантский бюджет картины в $175 млн, в этом нет ничего удивительного), в ней много батальных сцен, снятых с необходимым для исторического боевика размахом (и достойным поэмы Гомера, в частности). Не говоря уже о том, что в главных ролях задействованы Брэд Питт, Эрик Бана и Орландо Блум. Другими словами, заскучать во время просмотра точно не получится.
Самые кассовые фильмы с учетом инфляции
Маркетинг ради продвижения современных фильмов часто не принимает во внимание инфляцию, что помогает продвинуть фильм в рейтинг самых кассовых. Все же ради объективности стоит учитывать фактор изменения цен, чей долгосрочный эффект должен значительно перекроить топ-список самых кассовых фильмов
Неслучайно в абсолютном списке очень мало фильмов прошлых лет. Для компенсации изменений в курсе валют была придумана поправка на инфляцию. Говорить, что это позволяет точно оценить успех, нельзя, ведь стоимость билетов не всегда менялась параллельно инфляции. Если в 1970 году билет в кино стоил 1,55 доллара или 6,68 в пересчете на цены 2004 года, то в 1980 году билет стоил уже 2,69 доллара, но в ценах 2004 года он даже подешевел до 5,5. Да и во всем мире цены на билеты менялись разными темпами. Опираться на число проданных билетов тоже не получится, ведь для старых фильмов известна только общая сумма сборов.
И хотя сформировать некий универсальный критерий кассовости фильма будет довольно сложно, такие попытки были сделаны
Во внимание принимался индекс цен для корректировки валовых значений, а также курс обмена и конвертаций валют. Эти критерии и помогли подняться некоторым старым фильмам
В итоге лидером окончательного рейтинга стала лента «Унесенные ветром», снятая еще в 1939 году. Именно она считается самым кассовым фильмом в Книге рекордов Гиннесса. В 2014 году сумма сборов с учетом инфляции была оценена в 3,4 миллиарда долларов. Есть разные оценки этой суммы в зависимости от источников, от 3 до 3,8 миллиардов.
Соответственно, до конца непонятно, кто является главным конкурентом лидера – одни ставят на вторую строчку «Аватар» (2009) с 3 миллиардами, а другие – «Титаник» (1997) с 2,9 миллиардами.
| № | Название | Кассовые сборы | Год | |
|---|---|---|---|---|
| 1 | Унесённые ветром | 3 713 000 000 | … | 1939 |
| 2 | Аватар | 3 260 000 000 | 2009 | |
| 3 | Титаник | 3 087 000 000 | 1997 | |
| 4 | Звёздные войны. Эпизод IV: Новая надежда | 3 049 000 000 | 1977 | |
| 5 | Мстители: Финал | 2 798 000 000 | 2019 | |
| 6 | Звуки музыки | 2 554 000 000 | 1965 | |
| 7 | Инопланетянин | 2 493 000 000 | 1982 | |
| 8 | Десять заповедей | 2 361 000 000 | 1956 | |
| 9 | Доктор Живаго | 2 238 000 000 | 1965 | |
| 10 | Звёздные войны: Пробуждение силы | 2 206 000 000 | 2015 |
Эволюция филиппинской семьи
«Эволюция филиппинской семьи» — одна из лучших и самых длинных филиппинских картин с продолжительностью в 9 часов. Фильм был снят в 2004 году режиссером Лав Диаз. Кинолента пришлась по вкусу кинокритикам, которые оставили восторженные отзывы, охарактеризовав ее как монументальный шедевр кинематографа. Версия, продемонстрированная на фестивале на 1,5 часа длиннее, чем та что дошла до зрителей. В центре разворачивающихся действий картины представлена небольшая группа филиппинцев, ведущих отчаянную борьбу во времена политического хаоса в стране. Канадские зрители включили шедевральное творение в десятку лучших фильмов всех времен.
